如何理解“中式好设计” 二、

        我们上次讲了如何理解“中式好设计”一，下面呢我们就接着讨论它的特色性规律：   
01、平面不平    
　　这么多年来，我们自己都有过很多幸运的事。比如在我们吃这碗饭之初，曾偶然在旧书摊上买过一堆“艺术与设计”杂志，这是永远令人感到兴奋的回忆。因为那时我们正被眼花缭乱的设计弄得五迷三倒，无师可从，这堆旧杂志让我们开了眼，见识了正点。    
　　认真阅读艺术与设计杂志，一切有关平面设计的技巧都囊括其中，而且毫不张扬，温文而雅，为抄袭者提供了大量改头换面的空间。对平面设计的理解很多来自这堆旧杂志。   
　　“平面不平”是对平面设计中画面效果的一种理解，很多人把它叫做版式、构图、结构、形式感…都可以，我喜欢把话说得简单。拜读了很多好的设计后，我感到设计师们都在有意无意地追求着“不平”的效果。即利用各种平面元素，在平面材质上（比如纸张等），努力拉伸视觉空间。这一理论，画家塞尚早我们一百年就开始尝试了，并已作到了极致。令我很感叹的是一百年前最不商业的令人类恐慌的艺术变革，一百年后却变成了最最商业的平面艺术，多有意思。   
　　这一空间概念涵概了自然空间感受与矛盾空间感受。随设计师的爱好、版面要求、视觉冲击需求、自由选择。现在已经没有很多人大惊小怪了，但无论展现自然空间感受，还是矛盾空间感受，设计师所使用的技巧（或称元素）是有规律的。把它们归纳在一起也有一大堆。比如：打洞；夸张暗影效果；使用极具真实性与质感的图象；实物元素与绘画元素的对比使用；利用色彩之间的反差效果；利用线与色条的叠压效果；利用文字与图形、文字与文字的叠压效果；文字之间大小比例关系的对比等等。因为篇幅所限，不作细解，今后可将范例作品与理论文字对照比较，一目了然。 
       好了，今天赛上小编先写到这，像是后续再议。//www.mobiledead.com/