文化，作为一个民族的标志性符号，在历史的传承者中发挥着巨大的作用，由于很多时候极具特点的民族以及民族文化在提炼的过程中往往被赋予“符号化”的色彩，所以现代人对于文化的理解往往更为抽象。随着外部客观环境的不断变化，文化内容与信息的实际效果也在逐步地发生改变，将部分内容应用在旅游纪念品上，往往能够体现出一定的地域性色彩或者特点。民俗又称民间文化，是指一个民族或一个社会群体在历经了长期的社会实践或者生活积累之后所沉淀及总结出来的较为稳定的文化事项，其具备较强的传承特点，与社会进步的切入点是基本同步的，可以简单概括为民间流行的风尚、习俗。一、民间文化的特点及存在价值1.民间文化的特点由于不同的文化历史背景和人文影响，不同的人文底蕴能够营造不同的人文效应，进而勾勒出不同的民间文化架构，在此基础上所形成的民间文化，是拥有极为深厚的人文生态感召力的。从广义上来说，因为我国的历史发展进程较长，再受到人文交汇、融合与发展的影响，民间文化的特点看似极为明显或者突出，实则是存在着较多共性的，这种共性的基础来源于对于中华传统文化的认同。诸如在我国云南大理地区有一种极为特殊的面食小吃，很受当地人的追捧与喜爱，而当内蒙古地区的游客到了之后会发现，其与内蒙古较为常见的莜面无论从做法上还是从口味上极为接近，后来在美食家、社会学家的共同考证之下才发现，这种特殊的面食之所以能够远隔数千里仍然保留着共性，与明末清初吴三桂入滇有直接关系。诸如此类的情况还有很多，台湾地区的布袋戏和闽南地区的斗剧、山东沂蒙山地区的土布印染和云贵一带苗族的扎染等。由此可见，其符合民间文化发展的历史基础是基本相同的，所表现出来的民间文化内涵也是大致相符的，只要是民间文化能够在发展和传承的过程中呈现出与民俗、民风高度的契合性，那么在区域性环境范围内，民间文化就能够得到发展。2.民间文化的存在价值由以上可以看出的是，当我们将民间文化进行细分的时候，总会涉及到从其中一种民间文化中能够延伸处另外一种民间文化分支的现象出现，社会学家在对此进行深度考证之后认为，这其实就是社会文明在不断发展与传承的过程中，积极努力向前进步的结果。由于受到生产环境和生产力低下的影响，民间文化在一定时期的发展可能存在着局限性和制约性，但是随着人类社会文明发展的步伐不断加快，民间文化给世人展现的已经不再是单一的一种信息与内容，其被赋予了更多的历史内涵和信息。好不夸张地说，民间文化中的很多历史信息，完全是周期性范围内社会文明与发展的一个缩影。3.民间文化的特殊存在方式———非物质文化遗产文化遗产有广义和狭义之分。狭义的文化遗产就是指物质文化遗产，非物质文化遗产应当是属于中国传统文化一部分。任何一个民族，都有自己所独有的民族背景，由此衍生出来的民族文化是带有极为强烈的人文符号的，非物质文化遗产所彰显的是华夏文明在历史发展的进程中，以不同的方式或者形式所表现出来的社会信息。当非物质文化遗产得到或者是受到社会认可之后，与之相对应的，民众所期盼的自信心就建立起来了，社会学家将其视为是建立在文化自信背景下所产生的，民俗和民间艺术研究人员将其视为是建立在文化发展与传承的基础上所产生的。其实这两种观点都正确，因为都是在非物质文化遗产以及其所衍生的文化信息内容得到传承、发展和弘扬的基础之上所形成，这种文化自信心是完全建立在意识形态的层面之上的。二、文化自信十八大以来，习近平总书记在多个场合谈到中国传统文化，表达了自己对传统文化、传统思想价值体系的认同与尊崇。2015年5月4日他与北京大学学子座谈，也多次提到核心价值观和文化自信。无论是“一带一路”政策的提出，还是全球首个以“进口”为主题的国家级博览会举办，都无疑将中华民族的文化自信彰显在世人，特别是国际友人面前。这充分地释放和表达出各族儿女在共赴中华民族文化复兴的“中国梦”征程上，能够以最饱满的热忱体现出自信，这种自信是来自于意识形态层面的。把文化自信与道路自信、理论自信、制度自信并驾齐驱，为何这文化自信这么重要呢？其实，经济的发展最终以文化论输赢。一个国家的强盛包括“软实力”和“硬实力”两个部分。所谓“硬实力”，是指一个国家由经济、科技、军事实力等所体现出来的物质力量。而“软实力”则是一个国家基于文化而具有的凝聚力、生命力和创新力。这种创新力的体现，往往和市场的走向是存在密切关联的，而市场的创造，则又同社会主义市场经济的完善密切关联，所以说，这些信息与内容都是完全相符想成共同发展的。三、旅游纪念品包装设计的新思路旅游者在旅游过程中在旅游地购买的具有旅游地地域文化特色和纪念意义的实物商品，主要包括仿制品、复制品、工艺品、音像制品、字画等。客观地讲，目前中国的旅游纪念品现状千景一品，同质化现象是比较严重，在旅游资源迅速发展，旅游产业成为部分地区支柱型产业的大环境与背景下，旅游纪念品如果仍然停留在狭隘的“复制”模式上，势必会直接影响旅游资源产业链的健康发展。基于此，无论是政府行政管理部门，还是极具商业意识的经济实体经营业主，必须在旅游纪念品包装设计上有比较明显的创新，这样才能够让旅游纪念品的市场呈现出可持续发展的态势。1.突出“文创”特点在文创产品行业的现阶段五个端都有着自己的苦恼与困境困境，“文化端”的文化走不出去，难以被普通大众所理解；“创意端”的设计师们设计的产品如果没有好的质量不能达到设计要求也毫无用处；“生产端”的厂家们拥有极好的生产资源却不知道自己能做什么，追赶上时代；“渠道端”因为利润空间小，生产成本高，所以即使文创产品好卖却也更倾向于批发而来的小商品，不进货；“消费端”因为前面几个端的各种阻碍而买不到称心如意的好产品。文创（文+创，文化内涵和创意设计）都是为产品本身服务的，是围绕某一个核心IP（如某一城市的旅游纪念品、历史文化故事等）的展开，文创是为了增加产品本身的美感和趣味性。因此讨论适合开发哪些产品，应该看该IP本身适合往什么方向延伸（综合考虑实用性、制作难度、价格等方面因素）。定位好产品品类之后，再去考虑突出其文化呈现和设计感。2.突出“少数民族”特色虽然我们一直在强调“民族的就是世界的”，但是由于在很长一段时间内，闭塞的信息环境让少数民族地区的经济与人文发展呈现出失衡状态，因此很多少数民族地区的经济仍然处于欠发达状态。但是也恰恰是这种“原生态”资源的有效保护，使得其在现代人注重“人与自然”的和谐上表现出强有力的竞争力。以少数民族文化为背景的旅游产业能够迅猛的发展起来，在很大程度上能够将少数民族文化在传承的基础上创造一个更好的发扬平台。将其中明显带有民族特点的信息整理、提炼出来运用在旅游纪念品上，无疑又为这些少数民族旅游产业发展提供绝佳助力。3.突出“地域性”特色现在说到景区的旅游纪念品，其实所需要直观面对的问题还是比较尖锐的，一方面，消费者对于在旅游景区内的旅游纪念品需求其缺口是比较明显的，这个消费基数能够让任何一种消费架构都为之趋之若鹜；然而另一方面是目前景区的旅游纪念品无论从外观设计还是表现形式上，都明显带带有极强的“同质化”特点，从“大而全”到“小而全”看似是丰富了旅游景区的纪念品内容，但是殊不知这种叠加性质的雷同直接击穿了旅游纪念品行业的可持续发展，使其完全丧失了应有的市场竞争力。那么景区如何开发特色旅游纪念品，一直是困挠着决策人员的老大难问题。要解决这些问题，我们当然不能一蹴而就，而要脚踏实地分步骤地进行。旅游纪念品是地域文化的载体，是地域旅游形象的典型代表。这个行业要发展，就需要景区、设计公司、制造商等几个揉在一起，加强合作，以避免走一些弯路，高效率的向前推进。真正具有地方文化特色的旅游纪念品，是需要定制的。毕竟文化创意产品就是在大的范围内以文化为基础,，发挥创意力去设计、研发的产品。文化能让产品变成让人感动的生命体，更能感动和冲击到游客的内心世界。因此，从强调地域性的层面上，旅游产品中明显带有地域性特点的内容经过高度浓缩之后提炼出来，才是旅游纪念品设计的深邃之所在。所谓成功热卖的商品，以为照抄形式（各种工业设计产品），套入本地内容（IP）即可达成相同效果。事实上，文化或者说各地的特色梳理都不是一朝一夕的事情。如何进行有效的产品线规划，要看该博物馆有没有财力首先进行当地的文化研究，从底部真正做到理解自己，才开始动后续的产品设计环节。当然，这个急躁的时代有这种耐心可以等这种研究的人终究是少数，所以，只要你有耐心，加上有找得到支持的金主，有一个可靠的研究团队、产品开发团队、市场推广团队，要做好这件事也不是不可能的。天时地利人和缺一不可。一个民族的伟大复兴，一个国家的崛起，光靠简单的学习、借鉴甚至是“复制”是根本不可行的，必须在方方面面上展现出自己的独有能力，这样才能够强化民族自信心。民间美术以及民间艺术形式中，有很多可圈可点的信息与内容值得传承，这些是宝贵的民族文化，更是促使我们增强民族自信心的源动力。文化氛围的营造需要在一定层面上提高软实力，借助旅游产业的讯息发展，能够在旅游纪念品及其包装设计中体现出这种软实力，无论是对于民族文化来说，还是对于传统民俗文化发展而言，都是营造了一个积极向上的平台。...

目的对中国古代青铜纹样与现代酒包装设计的融合进行创新研究，获得现代酒包装设计新思路。方法对青铜纹样的种类进行研究，以图形的提炼、创新，造型的置入与肖形为重点，分析纹饰与酒包装设计相融合的可能性。结论在融合的过程中，应注重传统与现代的结合，以现代审美方式对古代青铜纹饰进行锤炼，塑造优质的包装品牌形象。1青铜纹饰概述中国青铜器在原始时期开始萌芽，商代到达巅峰，其包括炊器、食器、酒器、兵器、水器、乐器、铜镜等，图案纹饰十分精美，有些还有铭文。其造型与图案装饰对于我们研究青铜纹样具有重要意义，为世界工艺所罕见。从工艺美术的角度看，不同时期的青铜器的装饰给人以不同的审美感受。商代晚期到西周早期的青铜纹饰以内涵复杂而神秘，外形狞厉而威严的饕餮纹为主，其对称严谨的装饰构成与稳重、冷峻的造型融为一体；西周中期至春秋早期的青铜造型，体现规范化，系列化的感觉，在装饰纹样上，有垂纹环、环带纹等，与其造型形式十分吻合；战国之后，在装饰纹样方面，以反映时代生活作为主要题材进行装饰，如采桑、水陆、攻站、宴歌饮舞、骑马狩猎等。2青铜纹饰在酒包装设计中的应用2.1图形的提炼与创新2.1.1图形的提炼在平面设计中，青铜纹样大多在品牌标志、辅助图形、装饰图形中有很广泛的运用。传统纹样有时并不适合现代大众对于审美的需求，这就需要我们设计师进行二次重构，提炼出图形的部分元素，结合现代审美，创造出人们喜爱的图形。龙纹是中国最吉祥的一种装饰纹样，后在青铜器时期变为夔龙纹、龙纹。例如在标志设计的应用中，盘龙城遗址博物馆的标志设计，运用了青铜纹饰上龙纹的纹样，辅以青铜纹样中的几何纹样云雷纹进行装饰，赋予该博物馆厚重深沉的历史文化韵味，在一定程度上标志设计与博物馆的形象不谋而合。2.1.2图形的创新在现代设计过程中，传统的东西已经慢慢的消失在大众的视野中，在运用传统纹样装饰时，除了需要提炼纹样之外，还可以利用想象再造、重构、解构的方法来设计图形。设计师可以根据自己认为最有美感的部分来进行提炼，运用一些新的构成法则进行转换，将元素向新的样式转变。例如青铜纹饰一直与酒包装有着千丝万缕的联系，中国名酒“京玉一帆风顺”，瓶颈和瓶底部分用简化后的卷龙纹和八瓣的花型图案，配以颜色、材质的设计，形成一种新的、具有青铜纹样风格的图案。在重构中找到新生，使其进一步抽象化，形成具有现代意义的青铜纹样。2.2造型的置入与肖形在酒包装设计中，除了在外包装的装潢设计上使用青铜纹饰点缀，在酒容器的造型上也采用同构的手法使其更加富有历史感，文化感。例如老榆林大秦帝国浓香型白酒容器设计，其采用青铜酒器的造型，装饰纹样则是运用青铜纹样中的兽面纹进行装饰，不仅体现了酒文化在中国历史上的地位，它也是权利地位的象征。在其酒瓶的造型和纹样上利用同构的手法设计，使得产品不再是简单的盛装物品的容器，包装形制的精致延伸了它的使用价值和情感价值，体现出产品背后的深意。3古代青铜纹饰与现代审美的融合在现代包装设计发展中，快节奏的生活方式迫使我们接受快餐式的审美，传统美学慢慢的消失在大众的视野中，对于文化的寻根是我们当今设计发展的一大出路。在酒包装设计中，除了考虑人们对于产品的功能和物质需求外，我们还要更多的强调情感需求。相反，在设计过程中，我们除了在弘扬传统文化的基础上，我们还需要做到推陈出新，将传统的文化元素提炼、重构、加工成现代大众所能接受的审美需求。正如艺术师格罗皮乌斯所说：“真正的传统是不断前进的产物，它的本质是运动的，不是静止的，传统应该推动人们不断前进。”青铜纹饰是先辈们在劳动和不断地摸索实践中创造出的，聚集了他们的艺术智慧，这其中蕴含的艺术美学思想在现代仍然受用。在现代酒包装设计中，让传统青铜纹样经过提炼与再造，传统与现代相结合，以现代审美方式对青铜纹饰进行锤炼，无疑能使酒包装更具民族性与历史底蕴。这也是展现中国文化自信，传播优质文化、塑造包装品牌形象的有效方式。...

包装设计的中的情感价值能够影响消费者的购物体验。过去的包装设计是以实用为主，然而在现代社会，为满足消费者的心理和精神需求，设计者开支注重包装设计的情感价值，包装设计的目标也由纯粹的保护商品改变为到促进消费和树立品牌形象。文章分析了消费者对于包装设计的情感需求，阐述了包装设计中的情感价值和面临的困境，并提出了优化路径，以期为包装设计行业的发展、包装设计中情感价值的提升提供借鉴。情感是“态度”的分枝，它与其中包含的内向感受和意向具有协调一致性，是生理上复杂而稳定的评价和体验。当主体得到满足时会产生愉快和喜爱的情感，得不到满足时则会产生苦恼与厌恶。设计中的情感价值源自它的情感设计，“情感设计”一词由心理学家唐纳德•诺曼提出，并在《情感化设计》中阐述了情感在设计中的重要地位，探究了包装设计中如何展现产品特性、功能、使用环境以及心理的视觉传达，进而从情感中吸引消费者。情感设计是一种创意手段，这种手段能够体现设计师的思维和真实情感。同时，人类是视觉动物，出于自己的本能可以敏锐的观察外界事物，每当一个视觉效果达到了人的视觉本能反应水平，它就能够被人们所接受且喜爱。随着时代的发展，人们对于生活质量的追求逐渐提高，对于包装设计价值内涵的要求也在不断变化，逐步丰富。在以人为本的设计理念下，情感设计更为强调人的情感和精神要素。就包装而言，只有满足消费者需求的设计更能得到消费者青睐，进而在市场上站得住脚，在竞争中脱颖而出。为进一步增强包装设计中的情感价值，包装设计师需要继续发挥创新创造能力，在设计上突出视觉审美，同时要从大众角度出发，与消费者产生情感共鸣，进而激发消费者的情感愉悦，达到更好效益。本文通过分析当前包装设计中的情感设计现状和价值体现，推动提升当代包装设计的情感比重，旨在促使包装设计向人性化、人文化的设计方向发展。一、消费者情感需求概念对于消费者来说，一个产品它不仅仅满足于生活的需求，同时也要满足消费者的情感需求。情感需求是指人内心情感的满足，心理上的认可。如蔬菜市场中，干净新鲜的蔬菜总是比沾满泥土的蔬菜更受消费者欢迎。因此，消费者在购买产品时不仅是满足生活的基本需求，还要获取精神层面的享受，由此产生了情感需求。二、包装的情感设计及价值体现人的情感是基于感官体验的主观意识反映。它被广泛用于包装设计中。从心理学角度来看，情感是人们对客观现象的反应，是人们对满足自身需求的事物产生的情感，因此，情感是产品与消费者沟通的桥梁。当前，越来越多的包装都进行了情感化设计，然而多样的商品使消费者难以做到细致的筛选，尤其是选择认识较少的产品时。此时，消费者要在情感上做一个对比，这种对比可以体现在产品包装的功能、颜色、材质以及声音等，不同的包装差别会使消费者产生喜欢、厌恶等情感变化，进而促使消费者做出合理的选择。因此，包装设计应该融入情感美学，让富有情感化的包装设计展现在消费者面前，帮助产品获得消费者的认可，体现出产品包装的价值所在，同时提升产品品牌的地位。消费者在接触产品时，首先接触的是产品的外观包装，因此，产品外观包装直接影响消费者的认同感。以Ogilvy&MatherMalaysia设计的必胜客手工故事盒为例，在该产品的设计中，作者制作了一系列富有洞察力的主题海报，并在必胜客的披萨盒子上手工绘制和剪切。这些图案多数以卡通为主，具有空间感和立体感，能够形成独特的视觉效果。可以看出，设计者运用视觉元素，充分调动了消费者的视觉和触觉，使消费者在享用产品之前能够建立起兴奋的情绪，促使消费者更好地享用美食。同时，消费者还可将外包装盒当作装饰品摆放在家，体现的设计的趣味性。然后，该设计成功的关键是通过系列设计促使消费者产生了收藏欲望，引导消费者进行消费，推动了该产品的销售，提高了企业收入，同时也很重要的是倡导了绿色消费，不至于使用一次就丢掉，有效地防止了资源浪费，保护了公共卫生环境。可以看出，该产品能与消费者产生情感共鸣，产品的艺术与技术相融，打造出创新性包装，不仅满足了消费者内心情感，而且在市场上创造了“绿色”价值以及经济价值。目前，品牌竞争已成为商品竞争的重要手段，市场占有率高的商品立足于满足消费者的多样化需求，因此包装设计的情感价值越来越受到品牌的关注。包装的情感价值主要有以下三点作用：1.提高商品辨识度，深化品牌形象。企业的发展从长远来看，品牌定位中情感基调十分重要。有着独特个性和丰富情感文化的品牌往往能够在激烈的商场竞争中脱颖而出，获得消费者的青睐。现实中，产品理念往往诞生于设计者的情感中，体现出设计者对消费者负责的态度，这种情感能够精准捕获到消费者的情感需求，形成与消费者之间的良性互动。2.构建情感体验，强化市场导向。从20世纪80年代至今，设计理念的整体趋势从“设计服从消费”转向“设计引导消费”，再到“设计是文化和经济”。可以看出，包装设计已经远远不拘泥于保护产品这一简单的目的，而是彻底改变为满足消费者的实际需求和精神需求，展现了设计从“生产导向”到“市场为导向”的变化。这就要求设计师时刻了解消费者的需求变化，遵循从群众中来，到群众中去的理念。3.倡导绿色消费，装饰的再利用。绿色设计强调对产品生命周期性的延长，同时降低对环境负面的影响。它是全新的设计体系，主要思想是可持续发展，很好地反映了在当代社会发展下对环境问题的反思总结。那么装饰的再利用，就是对产品包装结构进行优化设计，打破原有的使用价值，增加产品的使用周期，使之附有全新的使用价值，不仅吸引了消费者，促进消费，而且在很大一方面减少了资源浪费。这不仅仅是资源环境问题，也是全社会的一个责任问题。三、包装设计面临的困境在早期社会中，为了保护和储存物品，人们采取了包装的方式，中国的汉字“包”给人直观的感受像似还未出生的胎儿在母亲的腹中，生动形象地体现了包装最原始的含义。随着社会的发展，包装的方式不断推陈出新，外观也愈发精美，但在以下3个方面仍有待改善：1.低科技性。在古代，受科技和文化水平限制，当时的包装多采用天然材料，如木材、麻绳、芦苇等。直到现代社会，市面仍存在部分原始的包装方式，且材料选择以纸、木、塑料和铁为主，缺乏科技含量。同时，包装方式上延续了过去袋装和盒装，缺少创新性的改变。2.商业性强。部分商家将简单的食材等产品过度包装，导致产品的包装样式奇怪，且包装成本较高，同时使用一次后便丢弃，造成严重浪费。同时，商业性的包装容易导致虚假广告问题，是典型的诱导设计。3.使用价值受限。通常而言，包装的生命周期仅仅维持在产品被使用之前，使用过后就意味着包装生命的结束。这并不是包装材料本身的问题，而是外力导致的强制破坏问题。因此，包装的使用价值始终受到时间维度上的限制，造成了资源的浪费。四、提升包装设计情感价值的优化路径为解决上述包装设计面临的困境，本文认为可从以下3个方面进行优化：1.加强各方合作，提高技术水平。针对现在包装设计科技水平较低的现状，可与科技企业、高校以及研究机构进行合作，在包装设计中引入新的技术，提高包装设计的技科技型，这样既可以将科技成果进行商业应用，也可以满足消费者的部分需求，作为卖点促进销售。2.加强监管，削弱包装设计的商业性。为解决部分产品包装商业性过强，造成资源浪费等现象的问题，可通过加强包装设计行业协会与政府主管部门的合作，强化市场内产品包装的监管，在节假日等特殊时期及时调控，防治部分企业为促进销售而对产品过度包装，导致资源浪费。3.完善包装功能，提高使用价值。为延长产品包装的使用寿命，可进一步拓展包装的功能性，具体措施包括：增强包装的外观设计，使其成为一种艺术品，具有观赏性；增强包装的耐用性，使其可被再次作为包装或方便袋使用，既方便又环保；增强包装的可回收性，在包装的设计中采用可回收材料，使用完毕后可被废品站回收并进行再次加工等。通过以上措施完善包装功能，提高包装的使用价值。对于当前包装设计来说，情感包装设计的发展任重而道远，但不管在任何时候，在包装产品中既要有独立的设计认知，也要符合以人为本的设计理念。结合情感价值内涵，可以将消费者需求与时代市场发展趋势汇入到产品中，实现包装的完美体现。当前，包装设计日益丰富和完善，如何从细微处入手深化包装设计，产生情感价值，是当今设计师必须要面对的问题。尽管目前产品包装的设计、功能、概念和理念在不断变化，但是以人为本的设计理念没有改变，产品设计仍是围绕消费者的需求和感受。在满足产品包装基本功能的基础上进行再设计，将视觉与功能融为一体，满足消费者心理和精神需求，使消费者产生情感共鸣，从而加深品牌在消费者内心的地位，提升品牌知名度的目的；同时也达到促进产品销售，引导消费者绿色消费，激发了社会责任感。因此，如何通过包装体现出产品的情感将是未来包装设计研究的热点。...

包装设计在人类文明是一种文化形式，了解其发展和演变对当今的设计工作具有非常现实的意义。本文的目的是通过介绍包装设计发展的过程和变化，探讨包装历史和理论的相关内容。我国包装产业在历史的发展的进程中得到了快速发展，包装已成为人们日常生活和消费交易往来中不可缺少的一部分。然而，不少设计师还不了解包装设计在历史中的发展过程和重要影响力，只是不断强调需要有创新思维和设计灵感而忽视了设计在历史的过程。所以我们只有不断丰富自己的理论知识才能更好的进行设计。1理论探析包，可以解释成包裹、收纳等含义；装，则可意为有样式的装扮、装饰的含义。包装设计是一门专业学科，结合了自然科学和美学的使用，在商品流通过程中更好地保护商品和促进商品销售。包装是按照一定使用方法进行储存的容器，材料和辅助设备的总名称，主要包括包装设计，包装结构设计和包装装饰设计。设计是创造商品附加值的重要方法，商品的附加值越高，企业利润越多，而包装设计能使某些原本价值不高的产品以高价格卖出去。在生产、流通、销售和消费领域中，发挥着及其重要的作用，同时伴随着商品贸易经济的发展以及现代设计水平和技术的高速发展，包装设计的发展也进入了全新的时代。根据其历史演变过程，它通常分为三个阶段：原始包装--萌芽时期，传统包装--成长时期和现代包装--发展时期。2包装的原始形态古老的祖先已经能够在长期的社会生活和辛勤工作中使用各种包装，使用天然天然材料包装和储存食物。随着生产力与生产关系的不断提高，人类就地取材，利用丰富的天然材料进行简单的保存食物和简单的运送，这可谓是最早的包装形式。原始包装主要是指在原始人类使用树叶，贝壳等作为储存和运输水的容器。这些未加工或简单的加工用于存储必需品，使其成为最方便和实用的包装。它们实际上并不符合包装设计的要求，它们只能被视为包装的萌芽。到目前为止，使用天然物品进行包装的习惯仍然存在于我国，比如用粽叶包裹糯米，用贝壳出村润肤油等等。虽然不具备价值，但相对于现代的“白色污染”、“重金属污染”等来说，保护了大自然的生态环境。3传统包装设计3.1包装促销功能的体现虽然中国古代大多数传统包装都是以天然材料为基础，但随着生产力的提高，人工加工技术有了很大发展，成为更多公有包装的一部分。随着科技不断进步，交通运输的出现使全世界都开始将商品流通放在重要位置。在这种情况下，只有将包装产业升级形成产业化才能跟随时代的步伐。以满足流通的需要和销售方法的逐步变化。3.2包装材料和印刷术的出现和进步纸张的出现大约在公元689年后，经历了“贞观统治”和“开元治国”两个高层次的发展阶段，政治，经济，文化得到了很大发展。封建社会经济达到了较高的水平。传统包装不仅在材料和功能上开启了包装设计的大门，而且品牌、宣传语的形成使设计与商品流通有了不可分割的联系。4包装设计发展时期到了19世纪中叶英国工业革命时期，大规模大批量的机械化生产方式逐渐代替了手工业工作坊。出现了不断迎合市场，以人的审美需要以及实用功能为主。现代包装设计不仅为企业添加附加价值，也成为了商家竞争者获取经济效益的手段。1890-1920年出现了印刷技术，使包装设计有了很大进步。在设计领域有了很多新方向的突破，如建筑、工艺设计等。最典型的风格是装饰艺术，运用装饰纹样来增强包装设计的表现力。1950年欧洲包装联盟成立，许多国家都制定了包装行业标准，出现了很多包装设计研究机构，开始强调设计在生活中应用以及设计在商业中的价值，同时以消费者为中心服务，在满足消费者的心理需求的同时又为企业品牌形象创造出商业价值，当然这种理念在许多高校的教学过程中表现出来，将设计理论与与实践相结合起来，使应届生毕业之后更好的实现自我价值。5当今包装设计存在的问题和趋势如今包装设计在国民经济体系中占十分重要的地位，在经历了几十年的高速发展后，取得了很大成就。但在辉煌的同时也有许多需要改进的问题：思维模式单一、设计缺乏创新、过度包装等等，（如月饼包装，大大的包装盒内只有少量商品。）不仅损害了消费者的权益，资源浪费，污染环境。我们应当做好合理化设计，同时保证包装设计过程中注重“以人为本”，重复利用，尽量减少对自然环境的污染，继续发扬人性化设计的趋势，符合消费者的审美需要。要想做一名合格的设计师，还需了解包装设计的历史发展，取其精华去其糟粕，不骄不躁，做好细节，更要把握其发展趋势,设计出时代化、国际化的产品,才能在激烈的竞争中跻身大市场。...

通过在现代化包装设计中传承文化创意，可以进一步发掘我国文化的巨大潜力及价值，促使包装设计更具时代感。因此，文章以包装设计中的文化创意表现方法为入手点，并从民族文化、传统文化、本土文化等方面入手，对包装设计中的文化创意传承路径进行了进一步论述。“包装是产品最好的广告”，不论是哪一种风格的包装，其关键在于融入独特的创意，通过特色视觉元素的构建，给消费者留下深刻的印象，进而激发了消费者的购买热情。而包装设计中的文化创意，与我国传统文化、民族文化乃至本土文化创意具有紧密的联系。基于此，为了在包装设计中浸透文化底蕴，对包装设计中的文化创意传承路径进行适当分析非常必要。一、包装设计中的文化创意表现方法从表现层面来说，包装设计中的文化创意主要是在了解竞争市场、消费者期望的前提下，发挥艺术想象力、创造力，设计出独特的图形符号。在包装设计中，常用的文化创意表现方法主要有直接法、间接法两种。直接法主要是通过直接展现对象的部分特征，强调通过形象逼真、层次丰富的摄影图片或者绘画，将产品或主题如实展示在产品外包装上，如水果杨家柑橘包装就是通过绘画的方式，将柑橘图片如实展示在了包装袋上，引起消费者的食欲。荞多饮茶叶包装强调了完全拟人化，即运用商品本身特征和造型结构进行拟人化处理，并以插画的形式来展现产品的特点，达到了视觉最佳化。水果杨家柑橘包装在设计过程中，以插花+图形的形式突出了水果杨家柑橘地域特色及产品特色，不仅满足了礼品化、时尚化、简洁化要求，而且进一步拓展了受众年龄接受区间。同时水果杨家柑橘包装颜色与特产风景的融合，也避免了市场同类产品雷同设计，以产品特色聚焦受众视觉，加强受众记忆。而间接法需要借助与对象具有一定联系的其他事物，间接表现对象。如荞多饮茶叶包装就是利用茶花等与茶叶相关的事物，间接展现了商品内容。荞多饮茶叶包装设计人员抓住产品特性进行了画面创作，以茶叶特有的艺术美感，诠释了荞多饮茶叶包装品牌内涵。同时由于使用了形象色作为包装主色调（绿色代表玫瑰红茶、粉色代表茉莉绿茶），明确展示了荞多饮茶叶包装内部商品内容。其中茉莉绿茶以柔和、淡雅的格调迎合着温婉轻柔的特性，而玫瑰红茶以温暖高明度固有色强化了差异性，促使商品富有人情味、个性化，并将商品特征与外部包装色调进行了有效关联，可以为不同环境提供所需的色调效果。二、包装设计中的文化创意传承路径1.传承本土文化创意本土文化注重利用地域特色，表述现代精神风貌，促使现代精神理念与区域文化相互渗透。我国本土文化具有深厚的底蕴，在包装设计装饰风格中也具有较为突出的表现。如在我国国家级贫困县湘西保靖县特产保靖黄金茶包装设计过程中，包装设计师结合域内山、丘、岗、坪交错分布以及重山叠峰的特点，以保靖黄金茶的养生功效为要点，利用当地罗盘文化与“时辰”的概念嫁接的方式，设计了以黑色为主打色的包装盒，每一个包装盒均可划分为独立的四个小盒子，每一个小盒子上均印制了橙色的罗盘。不同的茶种包装盒上罗盘指针指向不同的喝茶时间点，不仅达到了提醒喝茶点的目的，而且营造了“茶中茅台黄金叶，一两黄金一两茶”的理念。本土文化在与时代发展的对立统一过程中不断更新、发展，为包装设计中文化创意传承提供了源泉。从某种程度上来说，包装设计中对本土文化创意的传承，也是对历史文化形式的再创造、再选择及再发展。因此，包装设计师应依据现代美学理念，对本土文化中部分元素进行重新提炼编辑，创造出与地域特征相符合的设计作品，充分凸显包装设计的地域性。如在“四合院”内联升鞋盒包装设计过程中，设计人员针对内联升老北京布鞋目标受众——对有老北京情怀、老北京文化有兴趣、追求轻便舒适的消费者，在明确内联升老北京布鞋目标受众设计的基础上，将老北京符号和文化融入到了包装设计中。老北京布鞋、四合院均是一种古老情怀象征，通过将手绘风格四合院印制在盒子内部，可以在营造老北京怀旧情怀的同时，突出内联升老北京布鞋悠久辉煌的历史。同时通过将具象的天空图片改为抽象的祥云暗花纹路，配以金色的背景，可以进一步凸显内联升老北京布鞋典雅、高端、大气的特点，在一定程度上解决了市场中商品包装同质化问题。2.传承民族文化创意包装设计中文化创意不仅需要满足时代发展需要，而且需要与本民族特色相符，将时代性寓于民族性之中，充分体现国家、民族的艺术性质。我国是一个多民族国家，每一个民族均具有其特有的特性，也彰显了不同民族生活状态。因此，包装设计师应依据动态传承理念，根据各民族生活生产的不断发展变化，不断更新自身文化创意库，促使包装设计可以在民族文化传递中获得独立的意义。如睿染丝巾包装设计师从延边扎染所用的一根根线、一瓶瓶染料着手，通过将一根线条与圆形造型有机结合，展现了线、染料在匠人手指尖呈现出的奇幻色彩、造型。而镂空样式包装盒上一个大写的“染”字，不仅可以将局部真丝与包装盒整体完美结合，形成了典雅、富有神秘感、高贵的气氛，而且直接点出了产品的内涵，进一步提升了丝巾独一无二的魅力。民族文化在包装设计中的文化创意较为丰富多样，不仅包括民族传统图案，而且经过几千年的文化沉淀流传下来了丰富独特的色彩理念。丰富独特的色彩理念可以将内容物天然混成，达到培植、张扬民族文化艺术性、实用性、文化性的目的。需要注意的是，在包装设计中传承民族文化创意并不是复古主义，而是在民族文化的基础上再次创造、发展。如在泸州国粹酒包装设计过程中，包装设计师融合了“京剧脸谱”元素，在不同现代元素美工技艺礼品中手工创造出了近百种京剧脸谱，每一张脸谱中均通过不同色彩配合呈现出多种神态，不仅展示了本国独特的民族文化，而且整体提升了泸州国粹酒的品位、档次及气派，成为“泸州白酒第三朵金花”。3.传承传统文化创意每一个国家在发展历史中均形成了具有自身特色的传统文化，各国包装设计的文化创意传承历史也与各国家传统文化具有较强联系。面对包装设计“同一化”趋势，包装设计师应主动传承发展我国祖先创造出的辉煌灿烂的传统文化，如受儒家影响形成的“中庸和谐”审美典范以及传统文化要素书法、中国画、年画等。如江西“七宝山”老窖外包装设计就启用了启功先生的书法字体，提升了产品品位，塑造了良好的品牌形象，也在一定程度上刺激了消费者的消费心理。从狭义上来看，包装设计隶属于美学、艺术学，作为中国的包装设计，归根到底不过“中庸”二字。中庸和谐思想是儒教的核心思想，强调以“度”为准绳，保持人与自然、人与人、身与心的和谐。而在“酒鬼”酒包装设计过程中，包装设计师坚持绿色适度原则，选择了具有麻袋造型的陶瓷作为包装容器，恰如其分的传承了我国中庸思想。综上所述，包装设计中的文化创意，主要是利用独特的色彩，优化图案和文字，渗透丰富的文化内涵及悠久的文化底蕴，提高商品魅力，进而提高商品促销效果。因此，为避免陷入包装设计文化创意传承误区，包装设计师应立足民族文化，面向传统文化，有选择的吸收本土文化，根据商品性质，进行文化创意的适当渗透，为包装在商品促销中优势的充分发挥提供依据。...

茶文化主要为饮茶活动当中所形成的一种特殊的文化特征，主要包括：茶道、茶德、茶精神、茶联、茶书、茶具、茶画、茶学、茶故事、茶艺等等。茶文化主要起源于中国，距今已有4700多年悠久的历史，其长盛不衰，传遍全球，是中华民族悠久文化当中最重要的内涵所在。随着现当代茶文化的普及，茶叶陶瓷包装也成为了各个茶商对茶文化进行宣传的重要手法之一，由此，本文以“中国画技法在茶叶陶瓷包装设计中的运用”作为重要的研究视角，希望通过中国的茶叶历史与中国美术史有效的融合，在继承和发扬中促使中国画技法与茶叶陶瓷包装设计完美的结合，为进一步传承我国悠久的历史文化奠定重要的理论基础和实践经验。伴随着现当代社会的快速发展，人们对于茶叶陶瓷包装设计的要求也在不断的提升，茶叶陶瓷包装设计在后期的发展中叶随着人类的审美变化而逐渐向个性化、美观化的方向发展。在当下许多在市场当中流通的产品都需要经过设计者进行外包装设计才能够引起受众的关注，进而促使整个产品在市场当中拥有一定的竞争力。茶叶陶瓷包装设计融入中国画的技法进行表现，不仅仅能够展现出中国画源远流长且具有民族化的表现特点，从而也能够进一步凸显中国化元素自身独有的艺术魅力，为中国茶叶后期的推广都具有非常深远的影响。1茶与中国画技法的基本概况1.1“茶”的形成与演变中国作为“茶”的故乡，同时也是茶文化的重要发源地之一。中国对于“茶”的发现以及运用已经有4500多年的悠久历史，并且在长期的发展过程当中促使“茶文化”经久不衰，并远远流传。茶文化所表现出来的内涵特点其实就是对中国传统文化的具体表现。对于中国来说，有“礼仪之邦”的称谓，茶文化所表现出来的精神内涵通过中国的沏茶、赏茶、闻茶、饮茶以及品茶等习惯与中国文化独有的内涵特点、礼仪文化有效的结合，进而形成了独居中国特色文化的表现内容，同事也可以将其看作是一种特殊的礼仪现象。在长期的发展过程当中，“礼”作为我国社会道德规范以及人类生活的准则，针对汉族精神素质以及人们整体修养都具有非常重要的作用。与此同时，伴随着现当代社会的不断发展和变革，“礼”已经在发展过程当中不断被赋予了全新的内涵，并且与中国的一些生活当中所表现出来的居住者的生活、习惯等形式相融合，形成了不同的中国特色文化现象。茶文化是中国具有代表性的传统文化。中国不仅是茶叶的原产地之一，而且，在中国不同的民族，不同的地区，至今仍有着丰富多样的饮茶习惯和风俗。1.2中国画技法的主要内容对于中国画而言，其主要是一种写意表现的内容，在这种以写意画为主要核心的表现技法当中，最常见的激发内容有五种：笔法、墨法、破法、水法、章法。首先，笔法的表现可以分为以下几个方面：（1）运用中锋进行表现，在表现过程当中以“取劲”为主，必须在表现当中从上往下，干净而又有力量；（2）侧锋进行表现，这一种表现的核心则是“取媚”，整个表现过程当中需要将虚实相结合、粗细中有变化；（3）逆峰或者是顺峰，这当中核心为“毛、涩”，在绘画表现当中展现粗树干的特点，苍劲而又有力；（4）拖峰的表现内容，自上、下、左、右四个角开始，一直拖长。其次，墨法，中国画当中最难的一种表现技法。墨的表现可以划分为浓、淡、干和湿这四个方面，在针对山水进行绘画的过程当中，可以依次以勾、皴（cūn）、擦、染、点这五个步骤来进行表现，勾，即先用非常干的浓墨勾出山水的外形轮阔；皴，在勾出山水的外形轮阔上，再用略干的稍淡的墨侧锋进行皴；擦，用墨比皴淡，比皴湿一点，侧锋进行擦；染，用墨非常淡，比擦还要湿，大面积染，一般用来画远山，表现山雾迷蒙的感觉；点，在勾出的山上，点上象征的各种树形。点之后，再略加修饰，一般一幅山水画就可以完工了。在画山石和树干时，勾完轮廓，用沾了淡墨的干毛笔的侧峰，在轮廓边内“摩擦”，制造出纹理，凹凸，折皱的效果。2中国画技法对茶叶陶瓷包装设计带来的影响2.1通过加深中国文化促进茶叶的销售和推广在中国的悠久发展历史当中，明清时期可以说是中国绘画艺术达到巅峰的重要时期。在这样一个鼎盛的发展阶段，士大夫阶段所代表的一些文人墨客在长期的发展和衍变过程当中形成了自身独有的创作手法以及艺术流派，促使整个绘画艺术水平在这一阶段的发展之上也创下了历史发展的新高度。中国艺术流派所表现出来的多样化与不同的绘画创作者共同推动中国画朝着更为长远的发现发展，而在此时也进一步推动了中国茶叶冲出国门的发展步伐。为了能够进一步捋顺中国在千百年当中传统的中国画技法与茶叶陶瓷包装设计之间的相互融合，在针对茶叶的宣传和瓷器包装上，许多设计者开始将中国画所表现出来的笔墨技法融入其中，从更深层次促使本土的茶叶更具地方性的特色，并且将一些中国画的笔法、毛笔字运用其中，提升了茶叶包装层次的深度以及广度，同时也进一步提升了茶叶包装外观带给人的视觉体现。在进一步凸显中国悠久的文化特色的基础之上，使得我国的茶叶文化以及茶叶能够更有效的传播和发展。2.2创建品牌效应，将其推广到更多的消费群体当中将中国画技法融入茶叶瓷器包装当中，能够进一步形成茶叶的品牌效应，进而促使其能够在信誉与审美双重表现之下，促使其达到一定的高度，提升茶叶在市场当中的占有率以及市场竞争力。中国画在表现当中能够带给人特殊的意境表现以及神奇的艺术魅力，将这些内容运用到茶叶瓷器包装设计过程当中，能够在表现上凸显出深厚的历史文化效应，以此激发消费者对茶叶的购买欲望。虽然人类所表现出来的审美标准都会依据不同的人群存在着一定的差异性，但是以中国五十六个民族来看，对于不同的民族咋审美的标准以及审美的定义之上也会存在不同的特点，而茶文化作为中国传统文化当中最具代表性的内容，在一定程度上已经得到了国外许多人群的喜爱以及高度赞美。因而，在针对茶叶瓷器包装设计当中将中国画独有的精髓以及相应的元素融入其中，必定会在后期的发展上更加受到国内外认识的追捧。特别是为了更有效的迎合不同人群所具有的不同审美需求，我们需要进一步完善其瓷器包装设计的过程当中，将不同的表现手法和理念融入其中，展现出更为深远的意境的同事，运用会写和幽默的方式加大对茶文化的推广，使之能够适应更多的消费群体。3中国画技法在茶叶陶瓷包装设计中的具体运用3.1线条在茶叶陶瓷包装设计当中的运用线条作为一切设计最初的根源内容，是构图造型表现当中最为重要的元素之一。线条能够在后期展现出自身独有的创作特点，并在表现当中带给人强烈的空间感以及体积感。并且通过其表现能够带给人不一样的情感体验，是中国画技法表现当中最终要的内容。将其融入到茶叶陶瓷包装设计过程当中，可以更有效的展现自身的创作情感以及创走表达，以为极为优秀的设计者大多非常擅长运用这样一种特殊的技法来针对自身的创作灵感进行凸显，同时也是设计过程当中必不可少的重要表达内容。线条与线条之间的组合以及变化能够展现出丰富变化的艺术效果，彰显出极为多元化的审美内涵以及艺术表现力，凸茶叶瓷器包装设计当中的个性化特点以及茶文化独有的深厚文化底蕴，让人们在视觉感官上能够更加清晰、明了的认识到这一特殊的文化体系以及文化精髓，从而主动的去对其中的内涵特点进行探究，引发对茶文化的兴趣。3.2色彩在茶叶陶瓷包装设计当中的运用色彩对于茶叶陶瓷包装设计同样具有非常深远的影响。在中国话当中，色彩表现与西方的美术色彩存在着很大的不同之处，中国画色彩表达作为一种极为特殊的设计语言，在整个包装陶瓷设计过程当中具有非常重要的作用，可以这么说“没有了色彩就没有了陶瓷包装设计，色彩是整个包装当中不可或缺的重要元素”。人类自身就生活在一个充满五颜六色、丰富多彩的世界当中，大自然在生长、繁衍过程当中为人们提供了许多自然的色彩，每一个人对于不同色彩也会产生各不相同的身心体验，由此可见，色彩的变化能够进一步带动人类的心理、情感、思维方式上产生变化，进而凸显设计者自身的心理特点，在陶瓷包装设计当中将色彩融入其中，能够具有非常深远的吸引力，同时也能成为茶叶文化特点的重要标识特点，对油气的产品形象塑造以及宣传都具有非常重要的作用。3.3意境在茶叶陶瓷包装设计当中的运用在茶叶陶瓷包装设计过程当中，需要营造更加轻松而又明朗的已经。而在此时，中国画当中的墨色对比就需要更加的强烈。例如：在针对墨色所表现出来的大小之上进行对比，针对墨色所表现出来的名都之上进行对比。陶瓷茶叶包装设计当中，通过墨色之间的强烈对比，能够促使所设计出来的茶叶原有的造型更加具有个性化的特点，而且还能够以此突出设计的主题内容，展现出极为明朗与广阔的意境之美，促使消费者在看到茶叶造型的时候能够想象得到云山穿插的仙境当中采摘茶叶的一种感受，进而凸显回归自然的一种特点。在针对茶叶包装设计过程当中，还需要通过笔墨表现营造柔和以及雅致的意境特点。这时候，墨色之间的对比相对就比较弱一些，不管是从墨色所表现出来的面积之上还是在墨色所表现出来的名都之上所展现出来的差距都不能够太大。例如：“品位”茶叶包装设计作品当中，为了能够进一步展现茶叶极为优越的口感以及品质的时候，设计者在整个画面当中采用非常大的面积进行渲染，进而展现出绿茶所独有的一种淡淡的幽香特点，促使消费者能够一目了然；又如：“活颜”化妆品在针对包装设计的过程当中，运用墨色所独有的纯度以及明度之间的对比，将其含蓄、细腻以及传情的民族文化精神有效的融入其中，而且还富裕时代的气息，使之能够更加的迷人。由此可见，在茶叶陶瓷包装设计过程当中，可以通过不同的墨色对比来凸显极为深远的意境特点，使之散发更加迷人的风采。综上所述，在茶叶陶瓷包装设计过程当中，将中国画技法表现当中的线条表现技法、色彩表现技法以及已经表现技法有效的融合，能够在很大程度智商设计出更具优秀文化特点的包装内容，凸显茶文化独有的艺术风格以及文化内涵，同时也能够展现中华历史悠久的文化底蕴以及文化特点，迎合现当代人们的发展需求，进而提升茶文化自身的艺术审美性以及影响力，为进一步传承和发扬我国优秀的茶文化具有非常重要的作用。...